每次采訪吳京都有一個細節，他常會講述自己近期學到新知識：6年前《戰狼2》時，人民文娛記者與吳京對話，他提到學習導演、制片的種種過程；后來《流浪地球》，他研究起科幻和技術；這一次，在《巨齒鯊2》中，他又開啟了全新的冒險。

“借這個機會，就要跟外國團隊多交流、多合作，了解他們怪獸片的工業化制度。”他對記者說，“我們其實也有設想，拍一部中國的海底怪獸電影。”

(資料圖片)

對吳京而言，《巨齒鯊2》的拍攝既是一堂怪獸電影的進修課，也是一次中國文化的傳播之旅。與第一部相比，《巨齒鯊2》在視覺上有了豐富的場景，有了更多類型的怪獸；在大框架和小細節處，也有了更鮮明、更深邃的中國元素。比如吳京飾演的張九溟，名字就取自明朝文人宋濂說的“上凌霄漢，下燭九溟”；比如大量占比的中文臺詞，并非單純的“英翻中”，而是經過反復修改的、接地氣的口語臺詞；甚至于吳京手腕上戴著的紅繩，也在細微之處展現了中國的傳統文化……

戲外，同樣是吳京傳播中國文化的主場。在辦公室拍攝張九溟寫字的戲，吳京寫下“君不見黃河之水天上來”，并向外國工作人員介紹起中國的古詩。辦公室里的香爐、文昌塔擺件，還有那幅“四海游龍”書法，也都引發了中國觀眾的強烈興趣。

“像‘四海游龍’，我們用的是現代派的書法來書寫，也是想用更現代、更年輕的方式去展現中國傳統文化。”吳京說。

《巨齒鯊2》作為中國主控的怪獸電影，邁出了中國影人在該領域嘗試的第一步。就像吳京所言，中國電影走出去，中國電影類型實現拓展，“就需要不斷有人愿意冒險，不斷地挑戰”。

不放過任何表達中國文化的機會

人民文娛：作為一部由中國主控的怪獸類型電影，《巨齒鯊2》最吸引您的地方是什么？

吳京：多跟不同文化交流，跟不同團隊合作，對我們來講是一種吸取，我也想借這個機會，學習他們先進的怪獸片工業化制度。不可否認，好萊塢對于怪獸類型是非常有經驗的，我們也是借此去學習他們的制作理念、制作過程，還有了解他們遇到的困難、經歷的東西。

比如他們先進的工業機械，特別想把這個弄回來，包括工業零件，大的拿不回來，小的還不能用點？小的用點酒給換回來，是吧（笑）。

我們其實也有設想，拍一個中國的怪獸電影——用我們中國式的情感，中國人的文化理念，服務我們中國的觀眾。

人民文娛：其實電影中已經有了不少中國元素了，像很多道具非常有傳統韻味，臺詞也都很接地氣，在這些元素處理上有何特別之處？

吳京：比如說張九溟辦公室里那幅“四海游龍”的書法，我們用的是現代派的書法來寫的，也是想用更現代、更年輕的方式去展現中國傳統文化，也是為了讓當代年輕人更容易去接受。

還有一些臺詞的細節，比如在極端情況下或者最高興的時候，我都會直接用中文去表達。因為張九溟不是一個國外長大的科學家，他是中國土生土長的民營企業家，所以他的很多表述都是非常本土的，我們也不想放過任何一個在片中表達中國文化的機會。

人民文娛：那看來翻譯們得辛苦了。

吳京：的確是給我們的翻譯同事帶來了很大挑戰，像那些古詩，還有一些日常語言，比如“必須的須”這句話，都想了很久。但這種文化差異帶來的樂趣、磨合、碰撞非常有意思，過程當中肯定有碰撞，慢慢來，我們希望能夠讓更多國外觀眾看到我們中國文化。

親身感受所有流程

人民文娛：在合作的過程中，有沒有遇到什么特別的困難？

吳京：電影剛開始拍攝的時候，就是在拍海底的那些故事，那時候主要的困難就是溝通過程中的文化差異。后來我們發現其實沒有那么復雜，大家都是最專業的電影人，反而幾個簡單的動詞，一講戲劇任務，就都明白了。

電影是個特別有意思的事情，它能讓所有電影人都明白鏡頭語言，在鏡頭里如何去表現個人的情緒——中間會有差異，但我們的專業那么相同，目標那么相同，一切就都迎刃而解了。

人民文娛：說到理解的差異，聽說“張九溟”這個名字差一點就在片中被刪了？

吳京：原來他叫張健，但是俞白眉老師和我們想了很久，最后決定用張九溟，“九溟”是明朝的宋濂說的：“上凌霄漢，下燭九溟。”當時外國的制作人覺得這就是一首詩。可是對于我們來講，它是不一樣的，它代表中國人從古就有對未知世界的探索和向往，這是我們中國人的文化表達。

人民文娛：在您看來，中國電影要更好地走出去，電影人還需要做些什么？

吳京：我們需要不斷有人愿意冒險干這件事，不斷挑戰這件事，而且不能只有演員。

我們也是借這個機會，了解不同國家、不同市場、不同團隊的差異在哪里，缺失在哪里，如何去彌補。所以這次，我從場務、化妝、服裝、后期到燈光師、攝影師、導演、動作導演，再到項目組、宣發組，所有流程都去親身感受了一下。

在合作過程中，會有很多不能重合的地方，只能不斷地嘗試、不斷地理解。這是個挺冒險的過程，但是冒險本身就是有價值的。起碼對我來說，是一筆特有的財富。

我們是服務觀眾的

人民文娛：您現在接觸到的電影類型越來越多了，像科幻、怪獸類型的大片，都是非常具有開創性的。您是從什么時候開始對科幻產生興趣的？

吳京：從郭帆開始。但其實科幻一直都有在我的生活里。我之前不知道是做夢還是怎么的，想到了一個故事，就把這個故事跟郭帆和劉慈欣老師說了，他們說這是1974年，就是我出生的那一年的一個科幻故事，這就是緣分吧。就好像我太太發表在《科幻世界》的第一篇文章，日期和我的生日是一樣的。

人民文娛：這些年您也參與了很多電影項目，也幫助了很多新導演。在選擇這些新導演項目的時候，最先考慮的東西是什么？

吳京：首先是真誠，其次是你的故事是否工整，你的技術是否已經到位，你對電影的理解是否足夠。我們要清楚的知道，我們是服務觀眾的。

其實我自己也不能說很懂電影藝術，我只能在我熟悉的類型里面多一些嘗試。我也正年輕，也在學習很多新知識。其實在一個行業，越到后面就會對知識越敬畏，越覺得自己需要多吸收一些。

人民文娛：像《巨齒鯊2》的宣傳，您跑了很多路演，如何保持一個好的心態和狀態去完成這些工作？

吳京：我一直覺得跟觀眾交流是最重要的一件事情，電影是拍給觀眾看的，不是拍給自己看的，無論好的壞的反饋都要去接受——只有通過觀眾的回饋，才能夠讓自己成長。

因為我們現在做的事情，源自對電影的熱愛，為了這份熱愛繼續去努力，是很值得的。

|作者：余馳疆

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責任編輯：Rex_29